多
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导演：
/彼得·韦柏
剧情：
汉尼拔（加斯帕德·尤利尔）的童年之初充满明媚与温馨，可爱的妹妹就像他的小尾巴，是他最爱的亲人。然而战争带走了一切，他的父亲、母亲还有他的家园。可是这仅仅是噩梦的开始，真正的毁了他一生的是妹妹的死——残忍的德军，吃了他的妹妹。 妹妹的死成了汉尼拔永远的梦魇，妹妹的脸庞和声 音常常在他的梦里出现。汉尼拔决定去寻找他最后的亲人，叔叔的妻子，他的婶婶，一个神秘的东方女人，紫夫人（巩俐）。紫夫人教会了汉尼拔搏击的技术，也让他见识到东方世界生吃文化的精髓。汉尼拔似乎找到了走出童年阴影的出口，他开始杀人，吃人，在血腥中得到灵魂的暂时安宁。 杀害妹妹的仇人，一个接一个凄惨的死去。汉尼拔和紫夫人之间也渐渐产生若有若无的情愫，可是此时，灵魂深陷泥沼的少年汉尼拔还留下什么来爱呢？
导演：
/卡梅伦·克罗
主演：
剧情：
优秀生威廉（派屈克·福吉特 Patrick Fugit饰）在毕业前争取到为《滚石杂志》写采访稿的机会。他要跟随摇滚乐队的行程，进行一次长途的旅行和报道。妈妈担心摇滚乐队的不良作风，坚决反对威廉的决定。 威廉还是固执地上路了。他的采访对象是“Stillwater”乐队的成员，这群年轻人还没有成名，心中怀揣着梦想前往全国各地开演唱会。他们有着很多其他摇滚歌手具有的特质：放纵、呐喊、喜怒无常，现场煽动着观众的尖叫。同时，他们会沉溺与毒品，有着人性中自私、猜妒的种种弱点。有一个叫潘妮（凯特·哈德森 Kate Hudson饰）的乐迷，与乐队共进退，最后却选择了离开。威廉用心去感受并参与这一切，从中获得宝贵的阅历。
导演：
/罗勒·莎菲
剧情：
本片根据英国星期日泰晤士报记者琳·巴贝尔（Lynn Barber）的回忆录改编。1961年，16岁的少女珍妮（凯瑞·穆里根 Carey Mulligan 饰）对父母反复督促她学好拉丁文考上牛津的唠叨不厌其烦，而正在追求自己的男孩又不令父亲杰克（阿尔弗雷德·莫里纳 Alf red Molina 饰）满意。一个雨天，珍妮邂逅了成熟男人大卫（彼得·萨斯加德 Peter Sarsgaard 饰），对方的风流倜傥和举手投足的迷人气质深深吸引了珍妮。大卫和朋友不断带珍妮出入高档酒吧、艺术品拍卖行和高级餐厅，甚至说服珍妮的父母带她游览梦寐以求的巴黎。灯红酒绿中珍妮迅速坠入爱河，只可惜事实真相却并非梦想中那样美好…… 本片获2009年圣丹斯电影节观众选择奖和摄影奖，被提名剧情片陪审团大奖，并获2009年金球奖最佳女主角提名（凯瑞·穆里根）和奥斯卡最佳电影、最佳女主角（凯瑞·穆里根）和最佳改编剧本三项提名。
导演：
/佩德罗·阿莫多瓦
剧情：
女作家里奥（Marisa Paredes 饰）使用阿曼达的笔名写了二十多年言情小说，然而最近创作却遭遇了瓶颈，供职于军队的丈夫出国多时，使里奥为婚姻紧张莫名无法专心写作，甚至一对靴子都可以让她困扰。在好友贝蒂的介绍下，里奥与编辑安吉尔（Juan Echanove 饰）见面，虽然里奥拒绝了对方的工作，但安吉尔的敏锐仍给她留下了印象。同时出版社对里奥的近况颇为不满，要求她回到正轨否则就公开她讳莫如深的真实身份。丈夫终于回家但却匆匆离去，并且表示婚姻已经破裂，伤心欲绝的里奥服药自杀，幸好被母亲的一个电话拉回人世。安吉尔在里奥无助时进入了他的生活，表示可以和他共享阿曼达的秘密。好友贝蒂承认了与丈夫的私情，里奥无心追究与母亲回乡下静养，在周围人们的触动下终于脱离阴霾。 本片获1996年卡罗维发利国际电影节最佳女演员等多项专业褒奖。
导演：
/柳云龙
剧情：
重庆军统王牌特工郑耀先，以狡黠机智和心狠手辣闻名。郑耀先其实就是潜伏在军统的共产党特工“风筝”，为了确保“风筝”像一把尖刀始终刺在敌人的心脏上，在最关键时刻给国民党致命一击，郑耀先不得不成为自己同志眼中人人得以诛之的军统六哥。上线的牺牲让他和组织失去了联系，解放后他化名国民党留用人员周志乾，以一种独特的方式继续为组织提供重要情报。在自己“风筝”的身份被组织证实后，他仍然以隐蔽的方式，协助公安局破获多起潜伏特务。在三十多年的情报员生涯中，他被敌人长期追杀，忍受着妻离子散。对他来说，情报员本身就意味着牺牲，而一个人能有资格为国家牺牲，就是对自身价值的最好证明。
导演：
/诺曼·杰威森
剧情：
亚瑟（阿尔·帕西诺 Al Pacino 饰）是一位精明强干的律师，在车水马龙的繁华都市巴尔的摩生活和工作。和大部分利欲熏心为了金钱可以放弃底线的同行们不同，亚瑟始终坚守着自己正义的准则，为小人物发声，绝不违背良心。 亚瑟的出淤泥而不染让同行们对他敬而远之，将其视作异类，然而亚瑟并不在意。某日，在法庭上，亚瑟得罪了法官亨利（约翰·福赛思 John Forsythe 饰），两人就此结下了梁子。谁知道，当亚瑟再度见到亨利之时，后者已经因为强暴伤害罪沦为了阶下囚。亨利要求亚瑟替自己辩护，如果亚瑟不从，这势必会对他今后的职业道路产生毁灭性的打击。
导演：
/比利·怀尔德
剧情：
唐（雷·米兰德 Ray Milland 饰）都不知道自己能否称自己为一个失意的作家，因为一个作品从来没有被公众所接受过的作家怎么能是作家呢？为了排遣心中的愤懑，唐选择了向酒精寻求安慰，殊不知，酒精只会让他的情况变得更糟。海伦（简·怀曼 Jane Wyman 饰）的出现将唐从酗酒的泥潭中拉了出来，她的温柔和善解人意温暖了唐孤寂的生活，也令他找到了心灵的归属，他决定重新振作起来。 好景不长，海伦的父亲对唐和女儿的关系十分不满，在他的眼中，唐只是一个一事无成的浪荡儿而已。感情遭到否定的汤再次陷入了酗酒的危机中，甚至动起了自杀的念头。面对心灰意冷的爱人，海伦能否再一次将唐从死亡边缘中解救回来呢？
导演：
/路易斯·布努埃尔
剧情：
特丽丝塔娜（凯瑟琳•德纳芙 Catherine Deneuve 饰）的母亲在临死前，把她托付给堂•路普（Fernando Rey 饰）照顾。衰老的路普衣食无忧，性格强势看重荣誉，但同时，也是镇上女人们所熟知的好色之徒。路普表面上是特丽丝塔娜的监护人，而他实际对后者抱有隐而未发的强烈欲望。 特丽丝塔娜在路普的家中感受到压抑，女仆和女仆的聋哑儿子也远不是她可以倾诉心事的友人。在一次外出中，塔里斯塔纳偶遇一位年轻的画家，后者令她看到了爱情的希望，知晓特丽丝塔娜处境的画家殴打了路普，两人一起离开小镇。不久，特丽丝塔娜罹患重病，无计可施的画家只好寻求路普的帮助……
导演：
/阿尔弗雷德·希区柯克
剧情：
米兰妮（蒂比·海德莉 Tippi Hedren 饰）是一个富家女，偶然在宠物店里遇见律师米契（罗德泰勒Rod Taylor 饰），二人萌生爱意。第二天米兰妮带着她的一对宠物鹦鹉到访米契居住的波德加湾小镇，却被一只海鸥袭击，当场受伤。然而谁也没料到，这次鸟袭击人的事件，只是鸟类大规模攻击人类的小序幕。 米兰妮留在镇上疗伤，这里鸟语花香，生活本来平静，她还认识了米契的家人和前女友，于米契的感情也渐渐升温，但是鸟类的出没对他们生活的骚扰程度也渐渐升级。这些鸟聚集的越来越多，黑压压的一大片，被它们攻击至伤甚至至死的居民日渐增多，这个小镇陷入一片疯狂的鸟灾当中。人们恐惧接近崩溃，如何赶快逃脱这个恐怖的地方，成了他们迫在眉梢的问题。
导演：
/乔尔·科恩,伊桑·科恩
剧情：
美国一个小城市，当地的黑帮老大利奥和他的好朋友兼助手汤姆（加布里埃尔•伯恩 Gabriel Byrne 饰）同时爱上了黑道中人伯尼（约翰•特托罗 John Turturro 饰）的妹妹维娜（马西娅•盖伊•哈登 Marcia Gay Harden 饰），两个好朋友甚至为争夺维娜的爱的而反目。同时，当地的另一个黑帮老大卡斯帕极力拉拢汤姆，答应帮他偿还赌债，条件就是干掉伯尼。汤姆为了讨维娜的欢心，暗中帮助伯尼藏了起来，对卡斯帕却宣称自己已经杀死了伯尼。不料伯尼反咬一口，以此威胁汤姆帮他干掉卡斯帕，不然就重新露面。局面霎时变得混乱起来。
导演：
/路易斯·布努埃尔
剧情：
纳萨林（弗朗西斯科•拉瓦尔 Francisco Rabal 饰）是一名将自己的全部都奉献给了上帝的神父，他放弃了教堂里优渥的条件，心甘情愿的前往环境十分糟糕的偏僻村庄布道。然而，纳萨林的虔诚却并没有换来应有的尊敬，因为帮助了犯下了谋杀罪行的妓女安达拉（Rita Macedo 饰），纳萨林遭到了信徒的唾弃和教会的驱逐。 然而，纳萨林并没有放弃信仰。安达拉的好友比阿特里兹（玛格•洛佩兹 Marga López 饰）的姐姐的孩子身患重病，请求纳萨林的祝福，奇迹发生了，孩子的疾病竟然神奇的痊愈了。就这样，安达拉和比阿特里兹成为了纳萨林的信徒。比阿特里兹的前男友平托（Noé Murayama 饰）十分嫉妒纳萨林，对他进行了无情的污蔑和中伤。
导演：
/马丁·斯科塞斯
剧情：
查理（哈威·凯特尔 Harvey Keitel 饰）和意大利移民朋友们混迹在纽约曼哈顿的下东区，没有固定职业，靠着替黑手党卖命混口饭吃。查理的好友乔尼（罗伯特·德尼罗 Robert De Niro 饰）欠了黑市商人迈克尔的钱，却无力偿还，整日被追债。查理与乔尼的表妹特丽莎真心相爱，但是特丽莎希望他能离开这种不稳定的生活，去寻找新生活。迈克尔因为找乔尼要不到钱而恼羞成怒，查理为了帮乔尼摆平此事，承诺他会尽早还钱。在酒吧里，迈克尔发现乔尼已经穷到极致，根本就不可能还钱时，两人扭打在一起。失控的乔尼拔枪瞄准迈克尔，逼退了迈克尔。为了躲避迈克尔的报复，查理、乔尼、特丽莎三人决定躲到乡下去，他们在开车去看电影的路上，一辆汽车从后面追上来。车里正是迈克尔，他拔出手枪向三人的车子开火。汽车被撞翻了，受伤的三人，艰难地从车中爬出，面对茫茫黑夜，他们发出了无望的哭喊。
导演：
/阿尔弗雷德·希区柯克
剧情：
盖伊（法利·格兰杰 Farley Granger 饰）拥有一段并不幸福的婚姻，他的妻子乔伊斯（凯茜·罗杰斯 Kasey Rogers 饰）是一个水性杨花的浪女，盖伊对妻子的不忠恨之入骨。布鲁诺（罗伯特·沃克 Robert Walker 饰）常年受到专横的父亲安东尼先生（乔纳森·哈勒 Jonathan Hale 饰）的压制，忍无可忍的他逐渐起了杀心。就是这样的两个倒霉男人，他们在一列火车上相遇了。 互诉衷肠之后，布鲁诺提出了交换杀人的建议，企图给警方造成无动机的假象。盖伊以为布鲁诺只是开玩笑呢，不置可否，哪知道没过几天，乔伊斯竟然真的死于非命。布鲁诺完成了他的承诺，下面轮到盖伊了。
导演：
/让-皮埃尔·梅尔维尔
剧情：
吳宇森《縱橫四海》的原型。阿倫狄龍今趟「改邪歸正」，首次飾演執法者警探高文，為了搗破毒品交易，查案至海邊一個寧靜小鎮，邂逅上美豔的嘉菲(嘉芙蓮丹露)。可惜俊男美女的故事並不是快樂的保證，因為美人兒原來是販賣頭子兼老友的情婦。兩位好友一黑一白，愛上同一個女人，面對友情和愛情，該如何抉擇？梅維爾的簡約主義在本片盡情發揮，精要的對白、短促的場景、極少量的配樂，甚至連阿倫狄龍的演出也比其他電影更為內歛。開首一場械劫案，冷冽得來逼力甚強，借風借雨，營造氣氛，場面調度之精緻，絕非一般的類型片所及。梅維爾在影片拍攝期間已經抱恙，本片也成為導演的最終回。
导演：
/扬·特洛尔
剧情：
内容简介： 19世纪中叶，在瑞典南部斯迈兰（Smaland）的一个农村小社区里住着一对年轻夫妇，克里斯蒂娜和卡尔·奥斯卡。他们靠着一小块贫瘠的土地勉强度日。世事艰难，人们遭遇到恶劣天气，收成锐减，一片凄凉。这对夫妇的第一个孩子因饥饿偷食了食物而死去。这次饥荒加上孩子的死，使得母亲接受了父亲移民美国的决定。他们同另一个躲避宗教迫害的家庭和一名逃避恶妻的男子等人一起结伴同行。 电影余下的部分描述他们乘坐一艘摇曳的航船的艰难旅程，他们穿越了大西洋和内陆，最终来到了现今的美国明尼苏达州。整个迁移花费了10周时间。在明尼苏达州，那些死里逃生的移民将在这个新世界里开始他们的新生活…… 本片是一部北欧人移民到美国的史诗电影。片中尽是长镜头及壮观的大自然景象。从《征服者佩尔》中可以看到本片的影子。由马克斯·冯·西多与丽芙·乌曼主演，曾获奥斯卡最佳影片提名奖。
导演：
/英格玛·伯格曼
主演：
剧情：
转载自：movie.newyouth.beida-online.com 精彩瞬间： 彼特的梦中，纯白色的背景中除了一对赤裸的男女别无一物，耀眼的高光隐匿了一切杂质，营造了一个完美纯洁的精神世界，在这里彼特一切的焦虑、激情都无所遁形，社会身份的傀儡终于现出背后的生命本原。 剧情介绍： 年轻的彼特到一家妓女表演所看中了一个妓女克拉夫特，当妓女们的表演结束后，他留了下来和克拉夫特单独在表演所里，保安临走时，锁上了大门。克拉夫特在帮彼特脱衣服时，彼特凶性大发，掐死了克拉夫特。 心理学教授杰格森和审判官的对话：杰格森回忆当时的情形说，清晨的5点30分，他接到了彼特的电话，他赶到彼特说的地方，看到彼特坐在床边凳子上，床上躺着一个死去的女孩。彼特在杰格森眼里，是一个富有、温和、聪明的人，他对彼特的家庭很了解，说彼特的母亲是一个演员，父亲很早过世，他和彼特也是20年的朋友了。 命案前14天：彼特在杰格森的办公室找到他，并说出了自己内心的迷惑。彼特告诉杰格森，他对杀人深深的着迷，时常幻想在公寓的住所里，用剃刀杀死自己的妻子卡塔里娜。杰格森听了彼特的话后，把在杀死人后的那种可怕景象说给了彼特听，并让他要放松自己的情绪。彼特离开后，杰格森打电话叫来了卡塔里娜，但当杰格森打电话时，彼特并没有离开，他在门外听到了杰格森的电话。 卡塔里娜赶到杰格森的办公室，两人亲密但又不无矜持的拥在一起，原来卡塔里娜的情人就是杰格森。卡塔里娜在杰格森这里，说出了她对彼特深切的爱意和对彼特行为的不理解，还自责的认为这跟他们多年没有孩子有关。彼特站在阴暗处，看到、听到了他们的对话和动作。杰格森听了卡塔里娜的话，警告她要小心彼特。 命案后一星期，审问彼特母亲和彼特的对话：彼特在母亲眼中，从小就是一个聪明听话的孩子，直到他遇到卡塔里娜，疯狂迷恋上她时，一切才有所不同。 命案前5天，彼特和卡塔里娜度过了一个不眠之夜：彼特在临晨3点还不能入睡，于是他起来喝酒，同样睡不着的卡塔里娜也起来，陪着彼特一边喝酒，一边说着朋友间的趣事。另一个夜晚，彼特通宵呆在办公室里，对着他的秘书分析工作上的事情。 命案前4天，卡塔里娜准备她的时装展：彼特在卡塔里娜的工作场所找到她，邀她一起去母亲那里午餐。卡塔里娜找了一个借口到酒吧喝酒，彼特独自离去。卡塔里娜酒后找到一起工作了12年的朋友蒂姆家里，两人一起聊天。蒂姆是个同性恋者，他对卡塔里娜说出了他的种种苦恼和不愿意面对已经老去的事实。 命案后3天，蒂姆和审讯官的对话：蒂姆在审讯官的诱导下，说出了自己是一个同性恋，还说他嫉妒彼特和卡塔里娜的婚姻，他一直暗恋着彼特，并说像他那样的人天生有一种暴力倾向。 彼特写给杰格森一封没有寄出去的信：彼特在信中向杰格森描述了，他在梦中跟一个陌生女人亲热的经过。后来又在恍惚中跟妻子作爱时，有一种想要杀死她的冲动，当他和妻子融入一种精神状态时，妻子突然死去。彼特从梦中惊醒后，发现妻子就躺在一边。 命案前4天，彼特想要自杀：一个朋友急忙的赶到彼特家里，把正在阳台上想要自杀的彼特劝回了屋中。卡塔里娜随后躺在彼特脚边，愉快的说着她跟彼特之间的性事。 命案3个星期后，卡塔里娜去见彼特的母亲：彼特的母亲一见到卡塔里娜就唠叨的讲述彼特的事情。在两个女人的话语中，她们都很焦虑、孤独，对对方都有成见，但都又深爱彼特，她们也想要离开这个让人窒息的世界。 命案前50分钟：彼特在妓女表演所里看中妓女克拉夫特，并留了下来。当表演所里只剩他们两人时，彼特一度焦急的也想要离开，但房门已经被保安锁住。就在半裸的克拉夫特为彼特脱掉他的大衣时，彼特再也控制不了自己想要杀人的冲动，他掐死了克拉夫特，随后还奸了克拉夫特的尸体。 杰格森的录音：彼特从小由母亲一人抚养成人，成年后，彼特在他的生活中扮演一个受过教育的角色，一种高度的责任感、自律以及对社会群体的认知，让他没有意识到他是同性恋，而他的母亲也没有发现。一种无以名状的恐惧，以另一种模式出现在她脑海，而当彼特遇到妓女克拉夫特后，克拉夫特成为了这种模式的导火绳，引发了彼特心中的暴戾。 在医院的一个房间里：卡塔里娜在门上的一个小窗口看着屋里的彼特，护士一边告诉她说，彼特在医院里，对人总是彬彬有礼，整洁温和，晚上抱着一只玩具熊入睡，护士认为这跟彼特童年的记忆有关。 简评： 按伯格曼自己的说法，影片“在讲两个被命运结合的人，既分不开，在一起又很痛苦，徒然是彼此的桎梏”。当然，这只是这部影片的其中一个部分，或者一个主题，而影片内涵的丰富性，却远远不是这样一两句话就可以涵盖的。影片中更主要的一个主题，显然就是影片片名所透露出来的一个信息：傀儡生命。虽然杰格森和卡塔里娜是情人，但他对彼特的分析，大部分却是十分准确精辟的。彼特身上近乎变态的“高度的责任感、自律以及对社会群体的认知”，恐怕就是彼特最终悲剧的根源。 这部影片不是伯格曼最出色的影片，过强的戏剧处理手法和心理分析的运用使影片陷入一种电影作者和影片人物之间的含混关系，这大约也就是我们在伯格曼各种自传中所读到的“焦虑”心理吧。杰格森对彼得的分析确然有其道理，但又由于他和彼得妻子卡塔里娜之间的情人关系，又影响了观众对他的观点的认同，而影片中透露出导演与影片人物之间模糊暧昧的对比和代入关系，又使影片披上第三层神秘的外衣。对于这样一部已经超越了编导自我控制的范围而进入一种“自在”的层次的影片，对它的感觉、理解可以仁者见仁，而至于要对它分析、读解、解剖，那则既是十分有趣有益的，但恐怕也是徒劳的。
导演：
/贝纳尔多·贝托鲁奇
主演：
剧情：
这部体现人物性格两重性的影片并没有完整的情结，其灵感来源是陀斯妥耶夫斯基小说《两种人格》它叙述了一个人和他镜中自我的双重关系，戏剧理论教授雅各布生活在一个满是书堆的屋子，他喜欢愤世嫉俗，情绪不稳定，整天想入非非做白日梦，电影描绘了一次想象中和叫克拉拉的女孩交往的过程，在这个过程里他犹如分身术一样不断变换自己的角色定位，在意念里以自己的另一自我完成了他想达到的心愿，而现实里他是一个交表演的戏剧教授，可是他总是无法分清现实和幻觉的差异，有一天，一个推销洗涤用品的姑娘来到他家，她的到来引起了他生活的巨大改变，终于，灾难降临了……
导演：
/卡尔·西奥多·德莱叶
主演：
剧情：
The history of Danish country church architecture is told by showing scenes of how the church was used by the congregation, beginning with the celebration of mass in a small and simple wooden church 800 years ago, and ending with the congregation singing in a village church of to-day. The development and the growth of the pattern of church architecture is shown. Dreyer in this film shows a series of churches from different periods with churchgoers in period clothing. Each period is separated by a shot of a church bell double-exposed on the sky. Although the film has a vibrant and instructive way of communicating the different epochs and styles to students, it does not exhibit the artistic quality that usually distinguishes a Dreyer film, except perhaps in some of the costumes, which were originally made for Day of Wrath. The board of Dansk Kulturfilm in autumn 1945 decided that their planned church film would exclusively be about village churches. Dreyer would rework the script that was written by editor and folk high-school principal Bernhard Jensen, aided by a committee of experts consisting of architect H. Lønborg-Jensen and Victor Hermansen, curator at the National Museum of Denmark. Dreyer had a first draft ready in mid-March, entitled Kirken er et gammelt Hus ("The Church Is an Old House"), which was distributed to the members of the committee for their comments. In the last half of July, Dreyer and Victor Hermansen travelled the country to look at suitable churches. They researched the details and at Dreyer’s request a number of technical changes were made to the churches, including the removal of porcelain holders for electrical wiring in Tveje Merløse Church. On 4 July, Dreyer went in advance to Ringkøbing. Shooting was set to start a few days later with the arrival of the director of photography, Preben Frank, who had fallen off a ladder and broken his leg, Fortunately, he was ready to cautiously start working again within a few days, with his leg in a cast. Otherwise, the production went without a glitch. Everywhere, Dreyer said, they were well received at the vicarages and they had no problem getting enough extras. On 1 august, they returned to Copenhagen with almost all their footage in the can. They only needed to film the church in Skelby, where the weather had been against them, plus a Swedish wooden church in Hedared. The economy was distressed so soon after the war, especially when it came to foreign currency, but there were no real wooden churches left in Denmark and building an interior set in the studio would be too expensive. The finished film was shown for the first time on 24 September 1947 to a small, closed circle, which included the Minister for Ecclesiastical Affairs. In December 1947, as was Dansk Kulturfilm’s standard practice, the film was presented to the press, politicians and others on a programme with four other short films.
