TK

　　一艘以超光速推进的离地球58光年的飞船“黑星球号”发生了故障，指挥官死亡，因为太远地球基地已经没有能力给与协助。船上的其他四名宇航员必须继续执行他们的任务——摧毁最后一颗不稳定的行星，完成殖民化清空。宇航员们已经离开地球20个地球年，但他们只老了3岁，无聊的太空生活无时不在折磨着他们。

　　阿派（陈普明 Phuwin Tangsakyuen 饰）是在牙医学院就读的大二学生，自打入学以来，他一直都默默的喜欢着学校里的风云人物阿楠（汪始慧 Sahaphap Wongratch 饰），然而，阿派自知和偶像之间距离甚远，只得将这份感情默默埋藏在心底。　　在好友杜恩（柴·尼姆塔瓦特 Trai Nimtawat 饰）的帮助之下，阿派开始完善自我，想要为了喜欢的人变成更好的自己。当阿派成功的脱胎换骨之后，他终于有信心和勇气接近心上人了，直到这时，阿派才发现，原来阿楠的身边一直潜伏着名叫莫克（纳拉维特·勒拉格苏 Naravit Lertratkosum 饰）男子，他和阿楠之间的关系似乎非常的亲密，这可急坏了阿派。

　　阿比没有想到自己的女友原来是个同性恋，气恼的他决定不去上大学，而是在女友经常抨击的美国快餐鸡肉馆里找了份工作。问题是，这家快餐馆建立在印第安人的墓地上，当那些印第安人的灵魂附身到那些死鸡上，将会发生什么事呢？　　幕后花絮：　　由惊悚喜剧大导演Lloyd Kaufman倾力制造的《Poultrygeist: Night of the Chicken Dead 》颠覆了丧尸界一成不变的景象：将丧尸造型最大化的歪曲，凡是被病毒感染的人都要变成顶着鸡头的活死人！虽然此片的造价极低，但场景却是非常可观——超过数百人的演出阵容（绝大部分都是扮演丧尸）决不容小看。影片的拍摄地是美国一个偏僻的小镇，许多人都是在看拍摄剧组热闹的同时抵制不住诱惑而纷纷加入丧尸行列做即兴表演……　　导演Lloyd Kaufman作为演员来说也是称职的，在一些著名的电影中经常能看到他的身影，比如近期上映的《撕裂人》、《大城小调》等。

　　Fuse的故事，工程界帅气的月亮，不知道该怎么办。不管他有多帅，他还是找不到对象。然后是阿纳，一个很好的牙医，她的微笑让福塞的心颤抖。是那一个，不是吗？人人都称之为“坠入3452米深的爱河”的症状这种症状，是过敏吗？是的，一定是，因为不管你往哪里看只有粉色。Fuse从单身俱乐部辞职。P'Yiwa，请理解。~~改编自faddist的小说《未来的วิศวะสุดหล่อขอหมอเป็นเมีย》。

　　精神错乱、吸毒成瘾、有厌女症的疯子哈里·鲁索痛苦地回忆起他小时候父母虐待他的经历。在他的腹语表演者假朋友拉布尼克的陪同下，鲁索在拉斯维加斯开始了一场残酷的精神病狂欢，在那场狂欢中他强奸和谋杀了老太太、女同性恋搭车者和肮脏的两个小妓女。与此同时，两个卑鄙的警察试图抓获鲁索。

　　僵尸，恶魔，和一个疯狂的医生等待着一车人寻找阿兹特克遗址。奥沙利文神父是一名天主教神父，他已经失去了对上帝的信仰，也无法忘记曾经和他有过一段婚外情(还有一个儿子)的修女。奥沙利文为考古学生卡尔，新时代的威尔伯和克拉利斯·莱明，离家出走的劳里，游客杜佐斯和弗罗斯特在墨西哥巴士旅行期间担任导游。更令奥沙利文惊讶的是，当他的爱人泰茜和她的儿子埃文一起上车时。在墨西哥，卡尔透露了他对一个重要的古代文本的了解，正好赶上了死亡庆典的日子。与此同时，邪恶的Um-tzec博士正在为自己策划一场神化，最终化身为死亡之神，而他需要完成的是献祭孩子们的心……很多很多的心。当欧沙利文神父为再次见到泰茜而挣扎的时候，Um-tzec医生走近他进行驱魔;但. .

　　迷失少年通过青少年法律，找回真正自我。

　　当一名幼儿园老师——亚米·高塔姆绑架了 16 名小学生并提出一系列要求时，不仅震撼了孟买警察和城市，而且在全国及其政界人士中引起了反响。

　　In this notorious Nazi propaganda historical costume melodrama, a conniving, ambitious Jewish businessman, Suess Oppenheimer, snares a post as treasurer to the Duke of Wurttemburg by showering the corrupt duke with treasure and promises of even greater riches. As the Jew's schemes grow more elaborate and his actions more brazen, the dukedom nearly erupts into civil war. Persuaded by the Jew, the Duke all but scuttles the constitution and alienates the assembly by lifting the local ban on Jews in Stuttgart. In a final outrage, the Jew rapes a wholesome German girl and tortures her father and fiancee. When the Duke succumbs to a sudden heart attack, the assembly of Elders try the Jew and sentence him to death for having "carnal knowledge of a Christian woman."　　　　Summary written by Kevin Rayburn

　　Arkham, 1975: Jonathan Davis' father has disappeared. His tracks lead to Germany, to the Swabian-Franconian Forest where he was stationed after the Second World War. Jonathan sets out to find him and bring him home, but deep in the woods he discovers a dark mystery from the past. Based on H.P. Lovecraft's short novel "The Colour Out of Space".　　brutashell review - 'Filmed in black and white and primarily spoken in German, it is obvious that Die Farbe did not have a huge budget to work with. Effects are minimal and the cast is utterly unknown. I should point out that these are all good things, and work very much in the film's favour. There is no CGI to rely on, no name actors to carry it. Rather, the filmmakers do the unthinkable: they create a genuine atmosphere of unimaginable dread and unspeakable horror, using shadow, suggestion and rare splashes of that Nameless colour in a few select frames. In short, they did a damn good job. Die Farbe is subtle in its mounting horror, nurturing a dark dread deep in your bowels with every shot. All of the best and most stomach-turningly distressing films I’ve ever seen have come out of Germany: M, The Cabinet Of Dr. Caligari, The White Ribbon, and now this one. Leave it to the Germans. We know how to gross you out on the deepest psychological levels.　　Lovecraft worshippers and devotees of German Expressionism alike, take heed: seek out and view this film at your earliest possible convenience. It’s a dark, noisome little gem that will squirm into your subconscious and lay its eggs in your sanity. Hey, not everyone gets the honour of being a host organism for the Elder Gods, you know.'

　　奥杰塔（Uliana Lopatkina 饰）是一位美丽的公主，一场意外中，她不幸的被邪恶的魔王罗特巴尔特变成了一只天鹅。王子齐格弗里德在成人仪式中看到了变成天鹅的奥杰塔，于是追随着她的身影来到了湖畔，奥杰塔以天鹅的姿态默默向王子倾诉着自己的哀怨，王子深深的爱上了奥杰塔，他决定要用自己真爱的力量令奥杰塔变回人形。　　齐格弗里德的生日宴会上，罗特巴特带着自己的女儿奥吉莉娅前往庆贺，奥吉莉娅有着和奥杰塔一模一样的样貌，鬼迷心窍的齐格弗里德和奥吉莉娅订下了婚约。很快，王子就知道自己中了恶魔的诡计，他找到了奥杰塔，请求后者的原谅。

　　（JAP/文）1986年4月26日，切尔诺贝利核电站的一个核反应堆发生爆炸，年轻的俄共官员瓦莱里在获悉内部消息后，决定赶紧带着自己的女友维拉逃离此地。当日正值星期六，阳光明媚，人们纷纷外出享受周末，瓦莱里很快发现，这里有一种无形的力量，在阻止着自己离开……　　周六的普里皮亚季镇，街上熙熙攘攘，不少人逛街购物，孩子们在外玩耍，还有人举行婚礼，整座城市显得无忧无虑，与此同时，一场看不见的灾难正在蔓延。人们从来到这里的那一天起，就戴上了无形的手铐，而开锁的钥匙却早已不知所踪。瓦莱里先是丢了护照，接着又崴到脚踝，然后又错过了火车；维拉要在婚礼上献唱，但乐队的鼓手却早已喝得不省人事，无奈又拉上瓦莱里顶替上阵……婚礼渐进高潮，当灾难的消息传来，人们决定继续狂欢。伏特加开了一瓶又一瓶，人们希望陶醉在前一秒那个欢乐的时刻，哪怕这一刻转瞬即逝。　　所有人都记得，那是一个星期六，阳光明媚，绿草茵茵。然而一切都在那天定格。那本一个天真无邪的日子，但那一天，却有许多人被无情地卷入死亡的结局。

　　狙击手比吉特是海军陆战队的绝密武器，“一粒子弹、一条人命”是他的座右铭。在他那悠长又极富趣味性的职业生涯里，肯定已有超过七十条人命被他夺走。身为美国海军陆战队最具传奇性的狙击手，他每一次的任务是精确地瞄准、然后扣下狙击长枪的板机，一颗子弹从远距离飞至夺走一个毒犯/战犯/刺客/国家敌人的"贱命"。但今次，他的枪口却被逼瞄向他的一个朋友……　　燕迹秦清。

　　菲利普（安古斯·麦克菲登 Angus Macfadyen 饰）一直以来都因为心中的一个秘密而备受煎熬，那就是他其实是一名同性恋者。终于，他决定再也不要躲躲藏藏的生活了，他决定将这件事情告诉自己的家人。一天，菲利普找到了自己的父亲欧文（布莱恩·考克斯 Brian Cox 饰），坦白了自己的性取向，儿子的身份和坦诚在欧文的内心里掀起了狂风巨浪。　　原来，欧文自己也是一名同性恋者，但是他选择了向普世规则屈服，娶了欧文的母亲罗斯（艾琳·阿特金斯 Eileen Atkins 饰）。然而，这么多年过去，欧文的内心里一直都因此而备受煎熬，菲利普走出的这一步对于欧文来说犹如醍醐灌顶。

　　帕特（欧帕瓦·吉沙晚迪 Pawat Chittsawangdee 饰）和普兰（格拉帕·格潘 Korapat Kirdpan 饰）从很小的时候起就认识了，但这里的认识并非指的是玩伴的那种认识，两人的家人是世仇，他们决定将这份仇恨延续给下一代，也教导帕特和普兰要互相憎恨。　　可命运就是如此的巧妙，帕特和普兰之间尽管关系非常的恶劣，但两人却好死不死的考进了同一所大学，一个是学霸，一个是混世魔王。在学校里，两人的关系更是争锋相对剑拔弩张，屡屡爆发矛盾和争斗，但每一次打完架，帕特都会帮助疗伤。实际上，帕特的内心里并不讨厌普兰，恰恰相反，每当看到普兰和其他人过于亲近时，帕特的内心里都会泛起一丝异样的感情。

　　拳击手大卫•科登（Jamie Smith 饰）独自住在一间简陋的公寓出租房内，窗户对面住着一个美丽的舞女格萝蕾拉（Irene Kane 饰），大卫渐渐为之所吸引。　　某晚大卫比赛归来，突然发现格萝蕾拉正要被人强暴，他冲进去拯救了心上人。原来强暴者是格萝蕾拉所在夜总会的老板（Frank Silvera 饰），为了生计不得不忍辱负重。两个失意之人情谊相合，遂约定离开伤心地，寻找他们的幸福。大卫外出筹集旅费，而夜总会老板在得知格萝蕾拉即将离开的消息时勃然大怒，派出打手绑架了她……　　本片荣获1959年洛迦诺国际电影节最佳导演奖。

　　艾在国外学习。在被迫返回泰国后，他遇到了哈雷戴维森（Harley Davidson）的同班同学Nhai，她痴迷于一条黄色的鸭子钥匙链。艾未未一见钟情，一段旋风般的恋情接踵而至。

　　五个朋友在德国一个偏僻的地方长大，在即将完成学业之际，他们面临着重大的人生抉择——是留下，还是离开小镇去寻找广阔的天地。他们深入挖掘、了解彼此，却又若即若离；他们彼此相爱，却也爆发争执。影片虽是常见的青春和成长议题，但这部导演处女作以复古的画幅比例与独特的视角切入，辅以不落窠臼的角色塑造，用暴力、爱和孤独的碎片铸成万花筒，窥见相伴而行的亲密与痛苦。

　　"Alone" follows a writer seeking peace and solitude in the countryside in an attempt to recover from tragedy and finish her book. However, as the welcoming country house turns into a living hell, she soon realizes that her inner demons are not the worst of her problems.

　　Netflix投资的一部电影，了解了一个了不起的人，一段历史：Milada Horáková，出生于奥匈帝国时期的布拉格，一战时17岁，因为参加反战游行，被学校开除，之后致力女性平权和儿童福利，1940年因为参与地下抵抗组织被盖世太保拘捕，关押在德国的集中营，德国当局要求德国法庭判死刑，但最终法庭判了她八年，1945年二战结束回到布拉格；46年参选成为国会议员，继续专注女性平权，48年捷共政变，她辞职抗议，公开批评捷共不民主。49年被捕，50年以“国家和人民的敌人"罪名被处以绞刑。在苏共安排下，她和另外十二人的这场审判透过广播直播，最终四人被判绞刑。Milada在1989年后得到平反，布拉格的一条街道以她命名，被执行死刑的那天，也被列为捷克极权制度牺牲者纪念日。Milada最后遗言：“我高昂着头颅，尽管它可能落地也一定这样。在战斗中人们会倒下，但是如果不去战斗，那还是生活吗。

　　在保加利亚一个偏远的小城里，伽娜负责照看痴呆老人们，并在黑市倒卖他们的身份证。她母亲没有工作，两人也不怎么说话。她跟男朋友的关系，说好听了也就那么回事；激情退去之后，两人关系的保持主要靠对吗啡的同样沉迷。这些对伽娜来说好像不会有什么后果，就算她不小心杀死了一个病人——这个病人威胁说要举报她倒卖的事。然而，当伽娜听见一个叫尤安的新病人唱歌时，事情开始起了变化，对老人日渐增长的同情唤起了她的良知。不过，当尤安因诈骗被逮捕时，她明白了“做正确的事”要付出高昂的代价。

　　一位妻子发现丈夫原来在前南战争中犯有反人类罪。“地下”女主角自编自导自演，用生活化视角让妻子沉浸在各种日常周旋中，负罪的幽灵慢慢才会成为这个家庭的梦魇。一场缓慢推进的灵魂焦灼。

　　FARHA tells the story of a young Palestinian girl whose dream changes from seeking education in the city to survival in Palestine 1948.

　　米哈伊洛（穆斯塔法·纳达雷维克 Mustafa Nadarevic 饰）曾经是公认的钢琴神童，有着无量的前途和对音乐的无限热爱。然而，当他的父亲被革命法庭判处了死刑，而母亲无法承受这样的打击决定自杀之后，米哈伊洛就彻底的告别了天才的头衔，陷入了深深的痛苦之中。　　一晃眼几十年过去，米哈伊洛依然没有能够走阴影中走出来。如今的他在一家琴行里教授音乐和钢琴，自始至终都过着形单影只的生活。一天，一个名叫奥尔吉查（安妮卡·多布拉 Anica Dobra 饰）的姑娘出现在了米哈伊洛的生命里，她的出现给米哈伊洛一潭死水的生活带来了很多的意外和惊喜，可是，当米哈伊洛和奥尔吉查越走越近时，他那可怕的过去也开始卷土重来。

　　米哈伊尔·阿法纳西耶维奇·布尔加科夫1891年生于基辅，1940年逝世于莫斯科。世界文坛称他是一位思想深邃、以大无畏精神向一切邪恶挑战的文学大师。其代表作《狗心》、《白卫军》、《大师和玛格丽特》等曾被苏联当局查禁没收，或“默杀”。作家死后恢复名誉、苏联文坛两度掀起“布尔加科夫热”。现在他的作品进入现代经典之列，被誉为20世纪最伟大的文学珍品之一。　　《狗心》作于一九二五年初，在文学圈子里获得一致好评，人们发现它确实尖锐地抨击了现实，但它抨击的是现实中的粗野、愚昧和荒廖。小说写一条狗因为做了人的脑垂体移植手术，突然成了有人外表的流氓，致使流氓习气随着脑垂体分泌的激素，渗入了取名沙里科夫的实验室怪物的每个细胞。沙里科夫的可怕不公在于他身上那些流氓无产者的劣性，并且在于他对社会主义的庸俗化.表面上看来，《狗心》很像一个科幻故事，但是实际上却有着反乌托邦小说的关于哲理和社会的深邃思考。　　国际知名的医生菲利普·普列奥布拉任斯基教授，为了进行改善人种的优生学试验，把一个刚刚死去的行窃的酒鬼的脑垂体和睾丸移到一只叫沙里克的狗身上。沙里克竟变成了“还处于最低发展阶段的”人——沙里科夫。　　这个能讲人言、衣食如人的衣冠禽兽，一天天显示出是一个怀着“一颗最为卑鄙龌龊的心”的败类：酗酒、偷窃、说谎、告密、无耻下流，直至栽脏陷害、用手枪威胁要强占教授的住宅。更有意味的是，这个狗“出身”的沙里科夫竟然被政府赏识而任命为莫斯科公共卫生局清除流窜动物科科长。他穿上了皮夹克(这是当时文学作品里革命者的形象模式)，出入有专车——尽管是卡车。幸而两位“造物主”普列奥布拉任斯基教授和博尔缅塔尔大夫及时用手术把沙里科夫还原为沙里克，才没酿成惨祸。　　在这篇小说里，布尔加科夫力究天人之际，思考着人与自然、人与社会的关系、人的能力限度以及人对于整个自然界的责任。实际上，布尔加科夫继续阐释着一个重大的主题：人不应该僭越，不应该觊觎全能的上帝的位置。这个上帝便是自然、社会的客观法则。试图超越社会、自然的进程，把科学变为破坏客观规律的迷信，狂热蛮干地“创造历史”，是不能不受到惩罚的。正如小说《不祥之蛋》中，佩尔西科夫教授虽然掌握了科学，却缺乏对人类社会的责任感，最后死于疯狂的群众的乱拳之下；而给人类社会带来可怖的厄运的洛克，急功近利而智力低下到根本谈不上什么责任感问题，却“带着官家的公文”，则是更为可怕的。　　而在《狗心》中，国际首屈一指的名医菲利普·普列奥布拉任斯基教授空前绝后的完美手术只能创造出险些置其于死地的社会败类。普列奥布拉任斯基教授经受了自作自受的“科学实验”之后，终于觉悟道：“看吧，如果一个研究者不是摸着大自然的脉搏，与之共进，而是想加速问题的解决，揭开那神秘的帷幕，那么，就给你个沙里科夫尝尝，还让你吃不了兜着走。”　　看来，人要充当上帝——造物主的角色，结果只能是对上帝的讽刺性模拟。干扰世界的客观进程最终只能落得搬起石头砸自己的脚的下场。

　　◎简　　介　　1976年戛纳正式竞赛片,想象力令世人震惊.　　帕维尔.祖拉契克,捷克新浪潮电影运动中的天才导演,被誉为"捷克新浪潮电影革命中真正的灵魂",做为整个东欧电影新生运动中最独特的剧作家之一,他创作了好几部在捷克东欧电影史上占有重要地位的影片.　　黑白电影“The End of August at the Hotel Ozone”出品于1967年。它是编剧Pavel Juracek和导演Jan Schmidt合作的第二部作品，这两人是可以代表上世纪60年代捷克电影新浪潮流派的两位天才。　　在当时的东欧，一些有政治报复的电影人希望通过银幕来唤醒人们对极权的认知和反抗，但囿于体制壁垒难以使用现实主义体裁，于是拍出了大量科幻、童话、象征或神秘主义电影。Juracek和Schmidt正是属于这一阵营。　　故事开始于一场几乎毁掉全人类的战争之后，山野里出现由一个老妇带领的八个年轻姑娘，她们一路跋涉，寻找食物和或许还活着的男人，希望成为“新世界之母”。　　当时东西方核储备竞争造成的末世恐慌是这部电影想当然的象征物，却不像其它多数末世电影般先给出一片荒土和废墟的影像，并将角色披上盔甲、戴上面罩，塑造得如机器人一般——在“The End of August at the Hotel Ozone”里，大地一片盎然生机，植物在疯长，到处都是动物，片中的八位姑娘个个也健康丰满、强壮矫健。她们就这样生活在饱和到几乎溢出来的自然之中，只是见不到人，祖先留给她们的是枪弹、炸药和汽油。　　影片强调她们是因懂事前就脱离了社会与文明，于是不再具备某些被公认的“人性”。片中有一些很残酷的镜头——动物保护主义者一定难以忍受——譬如像一群狼一样把一头奶牛剖开、用枪托砸碎一只一直渴望跟随她们的狗的脑袋等等。经历过文明的老妇教会她们怎样使用语言、文字、杯子和枪，但没有办法使她们成为文明人，因为她们失去了社会。　　影片后半部里他们遇到了一个孤独活在农场里的老人，从他那里见识了诸多文明的遗迹，譬如一台再也放不出的电视、一张旧报纸和一架械动留声机，她们只对留声机感兴趣——这里电影似乎在暗示：音乐与文明之间并非有必然的联系。　　最终老妇因病去世，姑娘们冷漠地准备抛下农场老人离开，并要带走那架动留声机，老人豁然明白她们不懂感恩、毫无人情，他被姑娘们枪杀了。　　电影里有太多的象征与隐喻，每个人都可以给出自己的解释。另外，其黑白影像细节锐利而构图绝妙，从远景到人物脸部特写的镜头切换干净果断、了无痕迹。无论从内涵还是美学来估判，这都是部深刻的经典之作。　　其实，上文中提到的那些极权下勇于政治干涉的电影人，他们中的一些在革命者和艺术家两种角色之间终于晃晕了脑袋。本来，他们是不得不用一些象征、意象、解构的方式来呈现其主题，结果主题却被形式颠覆了，他们的后期作品成为了干脆的试验影像，尽管依旧精妙，却已是空中楼阁。

　　新年将至，文化宫正在筹备一场盛大的跨年晚宴。奥古尔（伊戈尔·伊林斯基 Igor Ilyinsky 饰）是文化宫新上任的主任，这个严肃的男人决定将晚宴上要表演的所有节目都重新审核一遍，并且在跨年当天发表一份长达40分钟的学术演讲。　　晚宴上的一切都让奥古尔感到非常的不爽——女演员们的裙子太短、乐队演奏的歌曲太过于花哨和肤浅、参会者竟然想带起花里胡哨的狂欢节面具来遮掩他们的容貌。奥古尔雷厉风行的对整改晚会节目下达了指令，年轻人们当然不会就这样受人摆布，他们决定见招拆招，和奥古尔暗中较劲。

　　本片将视角对准20世纪初，以当时欧洲社会的变化为背景。一对孪生姐妹出世后就分道扬镳，后来一个成了勾引富有男人的名媛，另一个则是身绑炸药从事恐怖活动的无政府主义者。两人不知情上了同一趟东方快车，并且跟同一个男人发生关系。当她俩终于面对面时，她们均摆脱了先前的习性，成了真正的独立女性。

　　一部以十九世纪为背景的古装剧，处境是豪华的歌剧院，主角是一对歌剧作曲及作词排挡。上半部是两人的斗气斗戏，下半段则讲作曲家受日本文化感染而编出经典剧目《THE MIKADO》。影片多幕戏中台上戏，令人叹为观止。

　　Polish comedy of 1971, the species 'crazy'. In a September, the Monday (and exactly 15 September), a group of residents and visitors struggling with adversity. Despite the light of criticism of Polish reality, expressed in a typical director Tadeusz Chmielewski surreal way, the movie is laurką for Warsaw, full of optimism, nicely showing her beautiful places.