Ali
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导演：
/达里乌什·梅赫尔朱伊
剧情：
A very famous and successful Santoor ( Iranian traditional instrument ) player falls in the trap of drugs and loses everything in his life gradually ! even his wife who was in love with him .he struggles to give up smoking and finds his way to a medical institute and manages to give up smoking .
导演：
/彼特·纳斯
主演：
剧情：
阿札德的哥哥泰格许了一个大梦：他希望阿札德能在他们的祖国伊拉克，成为一位跳高冠军，甚至能成为一名世界冠军。可是在一次轰炸中，这两个男孩在逃命掩蔽时，泰格变得无法说话，而年少的阿札德现在必须要留意他哥哥的状况。 决定要让全家前往一个更安全的地方，男孩们的父母亲把他们送出伊拉克。在阴错阳差之下，男孩们却困在瑞典。为了留在这个新的国家，阿札德和泰格必须佯装成在那个非常时期入境瑞典的另一个伊拉克家庭的成员。 这对兄弟在离开祖国和父母的情形下受到历练，然而像阿札德和泰格这样胸怀大志的聪明人，在面对跳高技巧的考验之余，也了解到应该怎样成为一个真正的冠军…
导演：
/埃内斯托·孔特雷拉斯
主演：
剧情：
玛丽娜（塞西莉亚·苏芮兹 Cecilia Suárez 饰）是一名在工厂里上班的女工，每天朝九晚五上班下班，生活风平浪静没有一丝波澜，偶尔她也会感到一丝寂寞，但这种惆怅的感觉很快又会被机械的工作抛之脑后。一次偶然中，玛丽娜抽奖抽到了一次双人海滨旅游的机会，这令玛丽娜陷入了沉思之中，因为她根本就不知道该邀请谁和她同行。 之后，在咖啡馆里，玛丽娜邂逅了名叫维克多（恩里克·阿莱奥拉 Enrique Arreola 饰）的男子，后者自称是玛丽娜的高中同学，虽然玛丽娜对他并没有太深刻的印象，但两人还是你来我往的约会起来。时机成熟之际，玛丽娜开口邀请维克多和她一起去海滨旅行，后者欣然应允。
导演：
/约瑟夫·斯达
剧情：
影片讲述了一对处在敌对关系之中的父子的故事。父子二人都在耶路撒冷的希伯来大学工作，他们都是犹太法典的专家，而且都是颇有个性和怪癖的怪人。由于在对待荣誉和学术问题上，父子二人分歧过大，所以这两个学者之间产生了早已超越父子关系的抵牾。儿子是一个喜欢追名逐利的当代学者，而他的父亲却是一个非常严肃、非常守旧的古典派的学者。在父亲威严的外表下，他其实也是一个渴望得到认知和认同的人。父子俩的矛盾一直没有公开化和扩大化。但是，当以色列国家奖要颁发的时候——这是以色列国内奖励学者的最高奖项——父子俩的矛盾终于爆发了出来，这是一出令人苦恼而且没有结果的对抗。
导演：
/约瑟夫·麦克金提·尼彻
剧情：
查理先生手下有三名女打手，她们才貌双全拥有一身好功夫，专门接受查理先生的命令为他人伸张正义。她们分别是：娜塔莉（卡梅伦•迪亚兹 饰）、戴兰（茱莉•巴里摩尔 饰）与艾利克斯（刘玉玲 饰）。 她们最近接受了一个任务：艾瑞克•克诺斯（萨姆•罗克韦尔 饰）先生设计了一款高科技的声音辨别系统。艾瑞克却不幸被绑架了，这三名“天使”需要从不法分子手中拯救艾瑞克。因为这套由艾瑞克设计的高科技系统，一旦被不法分子利用的话后果堪虞。 三位“天使”得知情况后，很快联想到了艾瑞克公司的对手，该负责人罗格成为了最大的嫌疑。三人于是日夜调查罗格的行踪，也掌握了重要的线索。正在她们有把握拯救艾瑞克的时候，一通电话打破了她们三人的全盘计划。
导演：
/让-吕克·戈达尔
剧情：
Divided into three "kingdoms" -- Enfer (Hell), Purgatoire (Purgatory) and Paradis (Paradise) -- Notre Musique is an indictment of modern times. 頑皮老頭高達在新作挑釁如常，堅持如舊，對電影愛情如一，但從形式到內容，卻續有新境。比前作《愛之頌》更練達更擊中要害，是他近年最激的反思作品。三段結構的開篇〈地獄〉，戰地實錄與荷里活戰爭片交替，寓意彰甚：人類真會嗜戰。〈煉獄〉借薩拉熱窩做說書人，真實與虛構人物（包括高達自己）到此舉行文化圓桌會議，大家在寬恕迷宮中兜轉，唯有佇立已修復的莫斯塔古橋，才感一絲希望。高達最後領我們到〈天堂〉，人間竟有春色如許？但-有美軍駐守！全片最動人一幕：學生問 DV 可否打救電影？高達哀哀面向鏡頭，良久不語......
导演：
/奥塔·埃索里亚尼
主演：
剧情：
剧情简介 这是一部散文式的电影，表现的是生命在人群里的心灵孤单，影片通过时空交叉的手法，在看似杂乱无章的情节里以一个枪支经销商、一伙艺术品小偷、一帮疯狂的老男人、一个压抑的警察以及形形色色的怪人因为一幅被盗的19世纪的油画和一个 18 世纪破损的陶瓷餐盘落和入不同人手中的产生的不同故事，带出导演对艺术和生命偶然性的思索，导演让这种戏剧性匆忙了黑色幽默和人性的绝望，有着一种对流逝莫名的伤怀和法国电影特有的艺术情趣。 幕后花絮 影片以优雅的弦乐四重奏贯穿全剧和电影里险恶、卑微的人性的产生了鲜明的戏剧冲突。影片开始于18世纪同样结束于这个年代，影片以黑白画面表述18世纪女模特在画室的场景有着关于艺术永恒的追忆，而被砸碎的瓷盘则有着逝者如斯的感怀。影片以跳切手法剪接对观众理清头绪是个考验。 片子里导演以残垣断壁和马蹄下的碎瓷表明了战争对于艺术的无情践踏和损害。同样抽烟的孩子，争夺出租车的人们这些市井的场面是导演对当下法国人文环境的看法，有些细节十分有意思，那般狂人炸了街心花园后，警察局里按部就班传递公文的滑稽镜头是隐喻性的。同样，枪支经销商和他妻子举办沙龙，两人在客人面前的温文尔雅和客人走后各进各的房间和情人幽会的场面是对中产阶级虚伪假面的批判和辛辣讽刺。导演以寥寥几个划出镜头就已经表现了这类沙龙的造作和乏味，而经典的场景是出现在夫妇俩送客以后，各自回房各自偷欢，所以好的影像是可以通过画面本身说话的。看似凌乱的场面里有着作者对于历史和人生的独到见解。电影隐晦指证了资本主义婚姻的虚假，特别是警察局探长家里自己家孩子一起抽烟的场景有着对次序维护者的疑问，通过这些无人管束的孩子反映着成人世界的隔阂和伪善。同样通过枪械商人家的兴衰反映了人就是历史过客的主题，能够留存的是艺术品本身的价值，而不是艺术品占有者的名声。 影片情节安排上也是比较巧妙的，孩子们在街头玩耍将玻璃片放在汽车轮胎下为此后追捕时枪械商人的束手就擒形成了必然的联系。影片最后许多主人公因为各种原因被杀了，一方面表示了当代社会的动荡，另一方面又反衬了人是过客的主题。 影片结尾有着法式的忧伤，那代表着历史传承的老屋被推土机推倒，而黑白影像里前人的优雅只是记忆里的，导演在这部影片以瓷盘和一幅画在不同人手中的轮回，讥讽了人的贪念和偶然性里人的无奈。用一个物件作为线索贯穿整部电影的有很多，比如中国的早期影片《压岁钱》，但是，能够从中读解出深层人文意义的，此片导演的艺术见地无疑是高明的，此片是导演第一部法文影片，它在优雅的姿态下隐喻了生命的逝去…影片以它深刻的人生寓意而获1984年威尼斯电影节特别评审团大奖
导演：
/James Strong,Colin Teague,Graeme Harper,Douglas Mackinnon,Alice Troughton,Graeme Harper,Euros Lyn
剧情：
在第十任博士的故事里，他始终强烈的孤独。仿佛诅咒，他的同伴——所有的人总有一天离开他；自己并一个人地走向死亡。在他的生命最终结束的时候，坐着塔迪斯和过去的同伴一一告别。第十任是一个轻松健谈，随和机智的人，对敌人总会给予第二次机会却又绝不过分仁慈。曾经和女伴罗斯有过一场恋爱，最后以两人分隔在不同的宇宙告终，之后也和其它的同伴一起环游宇宙，拯救世界。第十任一般穿深褐色（蓝色条纹）或蓝色（铁锈红条纹）四个扣子的西装，衬衫和领带，浅棕色的人造麂皮大衣。
导演：
/道格拉斯·塞克
剧情：
罗拉（拉娜·特纳 Lana Turner 饰）和苏西（桑德拉·狄 Sandra Dee 饰）是一对相依为命的母女。在工作中，罗拉是一位女强人，总是将她的大部分时间都投入到繁忙的职务中，生活里自然而然少了很多对于女儿的关注，久而久之，母女之间的隔阂越来越深。这感情的裂痕在她们都爱上了同一个男人之后，最终导致了悲剧。 安妮（朱安妮塔·摩尔 Juanita Moore 饰）是一名黑人女子，而她的女儿莎拉（苏珊·柯娜 Susan Kohner 饰）则是混血，莎拉一直以母亲的肤色为耻，这不断的伤害着安妮的感情。然而，母性的本能驱使着安妮一次又一次的原谅的莎拉，并且依然如故的爱着她。
导演：
/Chris Newby
主演：
剧情：
In fourteenth-century England, peasant girl Christine Carpenter is so attracted to a statue of the Virgin Mary that the local priest (who lusts after her) suggests she be walled up in the church as an anchoress, a holy woman with responsibility for blessing the villagers. But when the priest has Christine's mother tried as a witch, she digs herself out of her cell, a crime for which the punishment is death.
导演：
/西里斯科什·慕克吉
剧情：
Anand (Rajesh Khanna饰)，一个癌症末期的病人，却活得问心无愧，不像其他抑郁和绝望病人，他享受着余下生命的每一刻。他的医生Bhaskar (Amitabh Bachchan饰)，被人们亲热地称呼为Moshai先生，他的精神拥有着令人惊讶的力量，以自己的方式让周围的人了解生命的意义。可是，Bhaskar却对Anand的病无能为力… 《Anand》成功塑造了一个勇敢面对死亡的人，这是一部令人感动的电影。该片在1972年的 Filmfare Awards颁奖典礼上获得六个奖项，包括最佳男主角（Rajesh Khanna）、最佳男配角（Amitabh Bachchan）、最佳对白（Sampooran Singh Gulzar）、最佳编剧（Hrishikesh Mukherjee）、最佳影片（Hrishikesh Mukherjee，N.C. Sippy）、最佳剧情（Hrishikesh Mukherjee）。
导演：
/Agnès Varda
剧情：
1984年七月， Varda 在 Avignon 的一棟養老院裡看到一個名為《活生生與人造的》（Le vivant et l'artificiel）的展覽。展覽場裡，藝術品與動物、人工心臟、發霉的牆壁混亂地共存著。視覺上的震憾讓她久久不能自己，於是她決定帶領我們，重回險地。我們看到一間間住宅，或空的、或滿的。隨著時間流逝，卻留下奇怪的痕跡。另外， Varda 也在這家養老院裡遇到了即將是《無法無家》裡的「女僕」 Yolande Moreau 和「老太太」 Marthe Jarnias 。 Varda 曰： 『在高速火車的搖晃下，我無法讓自己不去想–那些我的精神正試著去吸納的不協調的影像。一到巴黎，我立刻打電話給 Louis Bec 和 Bernard Faivre d'Arcier ，要求他們讓我去拍這個展覽，不是為了去理解它，而是為了從中汲取靈感。他們答應了。幾天之後，我們出發前往拍片。在回到 Avignon 的高速火車的搖晃下， Nurith Aviv 要求看我的大筆記，好知道他將要拍的是甚麼。筆記紙幾乎還是空白的，我們只看到一些標題：廚房、父母的房間、用餐、窗戶。所有的家庭生活都註記到了，但沒有一樣是準備好了的。整部影片完全是以即興的方式去拍的，沒有標記、沒有脈絡。我只不過是跟隨著因參觀現場而感受到自己真實的心臟跳動，和那些仍然令人感到溫暖的老人的存在。』 A. Varda,1993年, in Varda par Agnès, Ed. Cahiers du cinéma, 1994.
导演：
/Rick Bota
剧情：
这部最新续集故事从五个年青的互联网游戏者，接到一个神秘的邀请开始，去参加一个名叫《地狱互联网》站点的特殊聚会，不过他们没有想到，那是一个恐怖的难以用言语表达的夜晚。。。全新特技、视觉效果，一个恐怖电影迷不能放过的片子。 这是一部全新而独特的Hellraiser系列最新篇，大部分原班人员继续上阵。和其它几集比较来说，表面看只是一出跟其它B级片没两样，同样洒狗血的电影，但Rick Bota在血和核突以外，还加上深入一点的人性探讨。前几集的故事主要跟家庭、人的欲望和恶行有关，结果令他们惨受地狱使者的骚扰，充满冷色调的美术设计，令Clive Barker所营造的世界，更见冷酷。
导演：
/吉安尼·阿梅利奥
主演：
剧情：
罗塞塔（瓦伦蒂娜•斯卡里希 Valentina Scalici 饰）和卢恰诺（朱塞佩•伊拉西塔诺 Giuseppe Ieracitano 饰）是一对相依为命的姐弟，她们的母亲因为逼女儿卖淫而锒铛入狱。此事遭媒体曝光后，两人随后被两个警察送上了去孤儿院的列车。其中一个警察因事先行告退，将姐弟俩托付给警察安东尼奥（恩里克•洛维索 Enrico Lo Verso 饰）独自看护。姐姐背负着雏妓的心理压力，但是弟弟却总是我行我素，两人常常发生争执。安东尼奥总是默默旁观，小心翼翼地呵护着两颗稚嫩的童心。在经历了抢劫、酒店驱逐，学校开除、哮喘疾病等一连串霉运后，安东尼奥似乎跟姐弟俩建立一种亦父亦友的关系，然而一张报纸却让他们的世界陷入崩溃的边缘…… 本片获第45届戛纳电影节评委会大奖。
导演：
/香特尔·阿克曼
主演：
剧情：
Akerman's Toute une nuit is a collection of vignettes depicting the fancies and dramatic moments of a number of people throughout one summer night. The film has little dialogue and relies on a remarkable series of contrasts for effect: a sultry night of deep, often painful depictions of passion visualized in a stark and grainy manner against the backdrop of a spiritless, bland Brussels. 被认为是仅次于让娜 迪尔曼的该导演另一部杰作
